Nämä taiteilijayhteistyö määrittelevät matkavarusteet uudelleen

2024 Kirjoittaja: Cyrus Reynolds | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-07 20:08

Omistamme marraskuun ominaisuudet taiteelle ja kulttuurille. Kun kulttuurilaitokset ympäri maailmaa ovat täydessä vauhdissa, emme ole koskaan olleet innostuneempia tutkimaan maailman kauniita kirjastoja, uusimpia museoita ja jännittäviä näyttelyitä. Lue inspiroivia tarinoita taiteilijayhteistyöstä, joka määrittelee uudelleen matkavarusteita, kaupunkien ja spontaanin taiteen monimutkaisesta suhteesta, kuinka maailman historiallisimmat kohteet säilyttävät kauneutensa, sekä haastattelu sekamediataiteilija Guy Stanley Philochen kanssa.

Matkailun ja taiteen maailmat ovat kietoutuneet toisiinsa pitkään. Arvostetut galleriat ovat maailman suosituimpia nähtävyyksiä, ja kauniit kohteet ovat inspiroineet monia näiden gallerioiden mestariteoksia. Nyt uusien brändien ja luovien visionäärien yhteistyön ansiosta ei ole mahdollista matkustaa vain taiteen takia, vaan myös sen kanssa. Kuvittajan suunnittelemilla printeillä varustetuista matkalaukuista graafisiin vaelluskenkiin, jotka näyttävät joka askeleella, yhä useammat yritykset hakevat taiteilijoita suunnittelemaan matkavarusteita, jotka vaikuttavat, ei vain visuaalisesti. Monet näistä yrityksistä käyttävät sisällöntuottajien kumppanuuksia tukeakseen yhteisöaloitteita, korostaakseen erilaisia ääniä ja kannustaakseen enemmänharkittu ja kestävä lähestymistapa kulutukseen. Loppujen lopuksi tämä ei ole sellainen varuste, jonka heittäisit pois muutaman matkan jälkeen. Kiinnostus tietoiseen matkustamiseen ulottuu enemmän kuin koskaan matkatavaroihin, vaatteisiin ja asusteisiin, jotka seuraavat meitä seikkailuilla.

The Revival of Cool Weekender

Suoraan kuluttajille myytävien matkatavaramerkkien Awaylla on ollut kulttia siitä lähtien, kun sen tyylikäs ja tilava käsimatkatavara häiritsi matkalaukkuja vuonna 2016. Nyt yritys tekee pandemian jälkeisen päivityksen laukkuihinsa, jotka sopivat lyhyitä lomamatkoja, junamatkoja ja maantieretkiä. Tänä syksynä brändi julkisti ensimmäisen suunnittelijoiden yhteistyösarjansa, joka on vuosiohjelma, jossa nousevat muotisuunnittelijat suunnittelevat uudelleen kolme brändin ydinmatkatuotetta: Large Everywhere Bag, Front Pocket Backpack ja Travel Pouch Set. Lokakuussa lanseerattua avajaismallistoa varten Away värväsi New Yorkissa asuvat suunnittelijat Sandy Liangin, Tia Adeolan ja Ji Won Choin.

Nigerialaissyntyisen suunnittelijan Tia Adeolan tweed- ja röyhelötekstiilit ovat kiinnostuneita taidehistoriasta. Samaan aikaan Soulissa syntyneen Ji Won Choin laukkuissa on hänen tunnusomaiset kirkkaat värisävyt ja valkoiset putket. Tuloksena olevat kolme mallistoa tarjoavat rohkean lyönnin tinkimättä käytännöllisistä yksityiskohdista Awayn laukut ovat kuuluisia älykkäistä sisäisistä järjestelyistään, joissa on vetoketjullinen ja vetoketjullinen tasku.

"Olin innoissani voidessani ottaa joitain Awayn tuotteista, jotka soveltuvat alueelliselle ja kotimaan matkailulle, ja varustaa ne rohkeilla, värikkäillä ja äänekkäillä printeillä,mutta Away-tuotteissa se näyttää enemmän kukkakamolta", sanoi Liang, joka inspiroitui Canal Streetin energiasta laukkuja suunnitellessaan.

Away ei ollut ainoa merkki, joka antoi viikonloppulaukuilleen uuden tulkinnan. Ulkoiluvaate- ja -varustebrändi Fjällräven on tehnyt yhteistyötä ruotsalaisten kuvittajien Linn Fritzin ja Moa Hoffin kanssa tarjotakseen Kånken-neliönmuotoiselle reppulle, jonka Fjällräven lanseerasi ensimmäisen kerran 1970-luvulla, taiteellisen päivityksen. Käytännöllinen koululaukku on sittemmin peittänyt vaatimattomat juurensa ja jopa ansainnut vuonna 2017 Ruotsin käsityö- ja muotoiluyhdistyksen käsityöluokituksen. Perinnön kunniaksi Fjällrävenin Kånken Art -aloite kutsuu ruotsalaisia taiteilijoita jakamaan yhteytensä ikoniseen laukkuun ja ulkoiluun suunnittelemalla eksklusiivisen kokoelman, joka palauttaa luontoa. Esimerkiksi Hoff herätti muistonsa Pohjois-Ruotsin vaelluksesta isänsä kanssa ja koulun hiihtomatkoista eloon Skandinavian koivuista inspiroiman printin avulla, kun taas Fritz loi kuvion lisätäkseen tietoisuutta merimuovista. Enemmän kuin pelkkä visuaalinen rakkauskirje luonnolle, jokainen myyty kappale myötävaikuttaa Fjällrävenin Arctic Fox Initiative -aloitteeseen, joka tukee ympäristöprojekteja, kuten The Leave No Trace Center for Outdoor Ethics ja The 2 Minute Foundation, joka lisää tietoisuutta v altameren muovista.

Ihmiset ovat yhtä biologisesti monimuotoisia ja luovia ja voivat kokoontua yhteen solidaarisesti suuren hyvän puolesta samalla tavalla kuin luonto tekee joka päivä.

UlkoiluvarusteetSpark Change

National Park Servicen viimeisimpien tietojen mukaan 77 prosenttia 419 kansallispuiston kävijöistä on valkoisia, vaikka värillisiä ihmisiä on lähes puolet Yhdysv altain väestöstä. Kun tämän k altaiset tutkimukset paljastavat pääsyn ja edustuksen puutteen ulkoilmayhteisössä, useammat matkailubrändit tekevät osansa kaventamaan kuilua.

Viime vuonna Merrell naputti taiteilija Latasha Dunstonin luomaan varusteita, jotka edistävät monimuotoisuutta ulkomaailmassa. Osuvasti nimetty "Outdoors for All" -kapseli sisältää valikoiman miesten ja naisten jalkineita sekä vaatteita ja asusteita, mukaan lukien graafisen t-paidan ja laukku. Osoittaakseen edelleen sitoutumistaan Merrell lahjoittaa 25 prosenttia tuotoista Vibe Tribe Adventuresille, joka kannustaa mustia naisia, miehiä ja nuoria tutkimaan ulkoilmaa.

Kokoelman tähdet ovat epäilemättä Antora 2- ja Nova 2 -polkujuoksutyylit, jotka saivat eloisan uudistuksen säilyttäen silti rakastetut ominaisuudet, kuten irrotettavat EVA-pohjalliset, suojaavat kivilevyt, palautuvat EVA-vaahtovälipohjat ja Vibram TC5+ -kumi. ulkopohjat. Dunston, joka luo myös seinämaalauksia ja piirroksia sekä isännöi ulkomaalaustyöpajoja, sai inspiraationsa luonnossa vietetystä ajastaan. "Uskon, että ihmiset ovat yhtä biologisesti monimuotoisia ja luovia ja voivat tulla yhteen solidaarisesti suuremman hyvän puolesta samalla tavalla kuin luonto tekee joka päivä", hän sanoi lehdistötiedotteessa. "Siinä on solidaarisuusnyrkki erivärisillä luonnonelementeillä tuli. Se on myös suunnittelu, joka ilmeni välttämättömyydestä."

Ulkovarusteet titaani The North Face tutkii myös, kuinka yhteistyö voi tuoda uusia näkökulmia olemassa oleviin tuotteisiinsa. Uudistaessaan klassista Search and Rescue -linjaansa tänä syksynä The North Face teki yhteistyötä New Yorkissa asuvan taiteilijan ja LGBTQ+-aktivistin Shantell Martinin kanssa tutkiakseen risteävyyden ja identiteetin syvempiä teemoja. Tuloksena on vaellusvarustekokoelma, johon kuuluu tuulitakki, huppareita, housuja, duffel-laukkuja, tennareita, sherpafleeceä ja ripstop-tuulihousuja, joissa on Martinin omat mustavalkoiset piirustukset. Julkaisuun liittyi lyhytelokuva Martinin luomisprosessista ja seinämaalaus Truman's Breweryssä Brick Lanella Lontoossa, joka tarjoaa pääsyn eksklusiiviseen AR-kokemukseen, joka keskittyy identiteetin ja itseilmaisun teemoihin.

Missiolähtöiset tapahtumat

Tukeakseen paikallisia taiteilijoita ja yhteisön aloitteita - sekä antaakseen vanhoille vaatteille uuden elämän - Arc'teryx lanseerasi Artist-sarjansa kutsuakseen valittuja taiteilijoita ympäri maailmaa luomaan puettavia taideteoksia klassisista Arc'teryx-takeista, housuista, shortseista ja laukut. Jokainen Artist Series -tapahtuma järjestetään jossakin brändin myymälässä, ja tuloksena on pieni kokoelma uudelleenkäyttöisiä esineitä, joiden tuotto käytetään taiteilijan valitsemaan yhteisöaloitteeseen.

Arc'teryxin Soho-myymälässä brooklynilainen graffititaiteilija Shaun Crawford loi värjäysvarusteiden kapselin, joka hyödytti Brooklynin yhteisön takuitaRahoittaa. Calgaryssa Piikani Nationin jäsen, taiteilija ja kilpaileva pow-wow-tanssija Karli Crowshoe of The Chief's Daughter koristeli käsin 16 Arc'teryx-takkia ja -laukkua auttaakseen alkuperäiskansojen yksinhuoltajaäitejä opiskelemaan toisen asteen jälkeen. Ja Picadillyn toimipisteessä Lontoossa kierrätyspäällikkö James Tailor of Greater Goods loi ainutlaatuisia kappaleita korjaamattomista Arc'teryx-tuotteista hyödyttääkseen Flock Togetheriä, ruohonjuuritason organisaatiota, joka pyrkii murtamaan stereotypioita kokoamalla yhteen väri lintuharrastukseen.

Kun henkilökohtaiset tapahtumat tekevät voittoisan paluunsa, RIMOWA tekee läsnäolonsa tunnetuksi maailman taidemessuina. Viime vuosina luksusmatkalaukkubrändi on pyrkinyt puolustamaan taiteilijoiden työtä kunnioittaen samalla ilmailuvaikutteisia alumiinikoteloita, jotka se julkaisi ensimmäisen kerran 1930-luvulla. Brändi on viime vuosina tilannut tanskalais-islantilaisen taiteilijan Olafur Eliassonin suunnittelemaan 46 matkalaukkutarran kokoelman, joka on saanut inspiraationsa kivistä ja lavasta. Tuotot käytetään Little Sun Foundation -säätiön auttamiseen toimittaa aurinkoenergiaa haavoittuvimmille yhteisöille ympäri maailmaa.

Vuonna 2019 he valitsivat Los Angelesissa asuvaa taiteilijaa Alex Israelia luodakseen rajoitetun erän kokoelman koteloita sävyissä, jotka saavat inspiraationsa länsirannikon vedenvärisistä taivaista sekä yhteensopivista pyöristä ja matkatavaralipuista. ja tarroja. Laukaisu tapahtui Frieze Los Angelesissa, jolloin vieraat voivat kiivetä jättimäiseen matkatavaraan esikatsellakseen Israelin malleja. Tänä syksynä brändi vie tapahtumiaan askeleen pidemmälle "As Seen By",näyttely, joka antoi monimuotoiselle ryhmälle taiteilijoita, suunnittelijoita ja luovia studioita vanhoja raaka-aineita (ajatellen uritettua alumiinilevyä ja varaosia) suurikokoisten veistoksia varten. Avattuaan Pariisin Le Marais'ssa Dover Street Marketin 3537-tilassa näyttely kiertää maailmaa (mukaan lukien pysähdys Art Basel Miamiin) ennen kuin se päättyy Berliiniin vuonna 2022, mikä antaa matka- ja taiteen ystäville jälleen yhden syyn varata kaupunkipako.